Поки ця техніка все ще використовується у фільмах, тепер це цифрове доповнення, а не старовинний трюк у камері. Матові картини використовуються для збільшення натовпу, а не для найму сотень статистів. Вони змінюють колір ландшафту або додають будівлі з минулого та майбутнього.
Традиційне матове фарбування — це жилка в історії кіно; від підходу Дороті до Смарагдового міста у «Чарівнику країни Оз» (1939), дому Скарлет О’Хара у «Віднесених вітром» (1939), гігантського складу у «Громадянина Кейна» (1941), до футуристичних візій «Той, що біжить по лезу» (1982) та Зоряні війни (1977) і багато пригод …
Використовується техніка матового фарбування в індустрії кіно, телебачення та відеоігор створювати високодеталізовані та реалістичні фони та середовища, які було б надто дорогим, непрактичним або неможливим для відтворення чи досягнення за допомогою традиційного місцевого або практичного дизайну декорацій.
Перший цифровий матовий знімок створив художник Кріс Еванс у 1985 для «Молодого Шерлока Холмса» за сцену з комп’ютерною графічною (CG) анімацією лицаря, що стрибає з вітража.
Матові використовуються у фотографії та створенні фільмів зі спецефектами поєднати два або більше елементів зображення в єдине кінцеве зображення. Зазвичай матові використовуються для поєднання зображення переднього плану (наприклад, акторів на знімальному майданчику) із фоновим зображенням (наприклад, мальовничий краєвид або зіркове поле з планетами).
З роками матовий малюнок перетворився на відкрите поле для художників, які демонструють неймовірно деталізовані світи, часто в науково-фантастичних і фентезі. Поки ця техніка все ще використовується у фільмах, тепер це цифрове доповнення, а не старовинний трюк у камері.
